巴赫的艺术成就，为什么后世的人都能记住他？

阿拉斯加 ―― 旅游者朝拜的胜地除了丰富的油气资源，全美一半的煤矿资源，不尽的河流冰川，鲜美的海产品，阿拉斯加还拥有非同一般、令人叹为观止的旅游资源。那么，阿拉斯加到底是什么样？这是一个无法用一句话描述的话题。如果从Google卫星地图上来看，你会发现眼中的阿拉斯加除了几个城市地区外，广大的面积是松林覆盖，斑斑点点的雪山，从山顶蜿蜒下来的晶莹的溪流，巨龙状的冰川。行走在阿拉斯加的山峦间，映入眼帘的则是无尽的森林，无尽的惊喜，和无可言谕的美。朋友问我阿拉斯加有多美，我不知道如何回答。但是，我的一个曾经游历广泛（在澳大利亚和新西兰生活过近8年，取过英国和其他欧洲国家）朋友说，阿拉斯加是他去过最美丽的地方。如果你热爱旅游，阿拉斯加显然是一个人生必须造访的胜地。"逛公园必须开车"阿拉斯加有数个国家公园。对于许多生活在城市中的人们来说，逛公园几乎等同于散步。可是游览阿拉斯加的公园，你必须乘车，因为太大了。阿拉斯加最有名气的公园当数“蒂娜丽国家公园（Denali National Park and Preserve）”。蒂娜丽有多大？我们因为时间限制，只能走到著名的“奇迹湖”，就必须往回赶。陪同我们的国家公园工作人员菲思特女士告诉我们，我们已经行走了86英里，大约137公里还要多。蒂娜丽国家公园有几个不可错过的看点。首当其冲的是观赏野生动物，其中有五种动物最容易看到，也是游览阿拉斯加不可或缺的五种动物。坐在公园的游览车上（公园为了保护野生动物，不允许私自驾车进入公园），你可能会看到成群的驼鹿在野生柳木丛中享受美食，或者道路一边的山坡上有数个野生大白山羊在逡巡，或者三三两两地北美驯鹿在雪山下休息，或者一只灰狼在河床观望，或者一只大灰熊在埋头吞食山坡上遍地的蓝莓。虽然菲思特一直强调不是每个旅游者都很幸运能够看到灰狼或者灰熊等，但是，我们在回程时无意中发现五只灰狼在不远的河床上嬉戏。被菲思特称为“爸爸”的那只灰狼在观望，“妈妈”和三个孩子则在无拘无束的来回游荡。从望远镜里第一次真切地看到灰狼的真实生活，我们禁不住有些心花怒放。更为幸运的是，我们还面对面地碰见一个灰狼。我们悄悄停下车，它则从车身边一路小跑过去。灰狼伸着长舌，朝着我们的车看了几眼，等记者轻手轻脚打开相机时，它却快速消失了。公园不愿惊动这里的野生动物，所有的游客都会被告知，碰见野生动物时要轻声细语，照相也要尽量照顾动物的感受。这也许是游览蒂娜丽公园的遗憾吧，许多动物，只能远观，却无法取得一张近照。除了野生动物，在蒂娜丽公园还可以观赏到北美最高峰，常年冰雪覆盖的麦金利山峰。当然，前提条件是你碰到个大晴天。我们到达公园时，天气晴朗，麦金利山峰似乎近在眼前。山脚下是冰川退却后留下的宽大的河床。河床，绵延的山脉，颇为壮观。如果在盛夏，你在蒂娜丽公园将欣赏到满山遍野的野花。如果在秋季到公园去，则可以看到山坡上红黄的苔藓类植物，呈现出另外一种美。其实，菲思特告诉我们，最有趣的活动莫过于在公园里的数个野营地点，度过一个与山野为伴的晚上。记者在山峦中也看到红红绿绿的一些个帐篷。在山间野营，可以数头顶上的星辰，近距离观察大灰熊，或者在岩石上阅读，应该别有一番风味。世界上最美的道路 － 蒂娜丽公路有人说，如果你到了阿拉斯加没有游览蒂娜丽国家公园，就等同于到了北京没有去长城，到佛罗里达没有去迪斯尼乐园一样。可是，根据我个人粗浅的感受，如果你不想浪费金钱，如果你想看到更好的美景，阿拉斯加绝对可以提供另外的替代选择。那就是蒂娜丽公路。蒂娜丽公路是一条没有铺油的公路，一些地方甚至是石子路。这当然不是因为阿拉斯加没有钱铺路，按照阿拉斯加政府商务厅厅长诺威廉的话说，阿拉斯加政府有意没有铺好这条路，目的就是为了保护道路两边的环境，避免过多的车流量。刚开始，我们驱车行驶在这条道路上，没有感觉任何的特别，可是不久，就可以欣赏到路边美丽的河床，整齐的白杨和岸边矮矮的柳木丛。再往下走去，才渐渐领略到蒂娜丽公路的魅力。道路一边是极为宽大的河床和从山顶流淌下来、永无止境的溪流，另一边是天然精巧的湖泊，湖泊连着山坡。山坡上是连绵的苔原类植物，高不过膝，在秋日的阳光下，深黄色的，淡黄的，深红色的，青红的，各种颜色交织在一起，像一条精心绣成的锦缎。山顶上，是皑皑白雪。望着无尽的红彤彤的山坡，我们忍不住停下车，走到近前看个究竟。呵，让人惊讶的是大面积的红彤彤的矮生植物是蓝莓。熟透的蓝莓，饱满鲜艳，晶莹剔透，让人有些馋涎。蓝莓味道酸甜，是阿拉斯加棕熊最为喜爱的果实，也是人类食品配料里的佳品。看到这连绵不断地蓝莓丛，我们禁不住要感慨阿拉斯加自然资源之丰富。如果这种景象只有一段路，那么蒂娜丽公路可能就没有目前的名声。实际上，这种连绵不断的锦绣一直蔓延近百公里！那时你会突然觉得自己真正地理解了锦绣河山到底是什么意思。冰川、北极光和狗拉雪橇有位美国人曾感叹，阿拉斯加旅游资源之丰富，它需要一生的时间来探索。这一点也没有不夸张。除了国家公园，河流，湖泊，自然景观，如果你有时间，到阿拉斯加必须观看的还有众多的冰川，海洋动物，美丽灿烂的北极光，土著居民的狗拉雪橇等。看冰川，可以乘船，便于近距离观察大自然的奇迹。远看冰川是一条洁白的巨龙，靠近时，才发现其既有洁白无暇的一面，悬空的地方也有湛蓝晶莹的洞天。看冰川的好地方是阿拉斯加冰川湾国家公园，那里有玛格丽冰川等著名的冰川。那里还是一个观赏海洋动物的好去处。坐在客轮上，手持望远镜，你会看到岸边的棕熊在捕食三文鱼，或者某种珍惜野鸟在孵蛋。当然，运气好的话，你还会看到喷水的鲸鱼，成群的海狮，海獭，巨大的海象等动物。那里有太多的惊喜。其实，阿拉斯加冰川之多让人惊讶。在其首府朱诺时就有一条冰川，人们可以驱车10多分钟即可到达，隔着一条小河，岸边的冰川俨然就在眼前。比较有名气的冰川，除了冰川湾国家公园的玛利亚冰川等冰川外，还有阿拉斯加南部港湾城市瓦尔迪兹附近的“出口冰川”（Exit Glacier）。还未靠近“出口冰川”，你就可以连续发现写有时间的地标。当地人说，这些地标表示在冰川曾经存在的位置。而现在，冰川已经退缩很远很远了。这也许是全球变暖的有力佐证之一吧。北极光、狗拉雪橇、出海钓三文鱼也是游览阿拉斯加不可错过的经历。当然，这需要你有足够的时间。有位游客曾这样评价阿拉斯加，如果最低分是1分，10分是满分的话，阿拉斯加可以打20分。虽然我们只是经历了其中很少的一部分，但是，却很赞同这个评价。阿拉斯加是个写不尽，也看不尽的地方。阿拉斯加给人的感觉是一个遥远的地方。没错，的确是个要遥远的地方。就是从美国首都华盛顿飞往阿拉斯加最大城市安克雷奇也要飞8、9个小时！即使对于普通美国人来讲，阿拉斯加似乎也只是一个遥远的城镇。恰恰相反，阿拉斯加不是一个小城镇。不但如此，它实际上是美国最大的州。阿拉斯加有多大？1,520,000平方公里，占全美面积五分之一。在美国本土，最大的州为德克萨斯州，其次为加利福尼亚。阿拉斯加人爱说，如果把阿拉斯加分为两半，那么德克萨斯将为美国第三大州。更形象一点地说，阿拉斯加相当于4个加州。广袤的地域也赋予阿拉斯加丰富的自然资源、渔业资源和旅游资源。阿拉斯加经济也基本以自然资源为基础: 石油、天然气、海产品、自然风景、矿物和木材。石油和天然气部门是其重要的经济基础，全州总收入的 49%来自该产业。在石油价格高涨时期，阿拉斯加曾经拿出一笔钱成立“阿拉斯加永久基金”，从1982年起阿拉斯加居民每人每年都会领取1，000美元左右的红利！不但如此，阿拉斯加居民还享有其他州居民享受不到的其他优惠。譬如，阿拉斯加是美国唯一一个不征收州政府销售税和个人所得税的州。阿拉斯加是一片富有的土地，有当地人会说，自己是阿拉斯加人，而不说自己是美国人。阿拉斯加热切等待中国游客 但是阻力依然存在随着我国经济的快速发展，人民生活水平的提高，中国这个大市场也吸引着阿拉斯加的旅游业。为了更好的发展旅游业，阿拉斯加热切盼望着中国游客的到来。阿拉斯加旅游协会的全球市场经理拉尔森曾经造访中国数次，接触中国相关的旅游机构，努力销售阿拉斯加的美丽风光。拉尔森说，他们甚至为中国游客好准备了一份中文资料。可是，如同拉尔森一两页的中文资料显然无法介绍阿拉斯加之美一样，阿拉斯加旅游部门截至目前的努力还不足以拉近中国游客和阿拉斯加之间的距离。中国游客的脚步抵达阿拉斯加的土地有诸多困难需要克服，譬如缺乏直航航班问题，旅游费用比较昂贵等问题。但是，其中最重要的是签证问题。如何推动美国移民局放宽对中国游客的签证是阿拉斯加面临的最具挑战的问题。签证难，是个众人皆知的问题。不消说旅游，就连许多正常的学生签证、商务签证申请也常常遭到拒绝。对我国许多游客来说，到美国去旅游可能还没有列入计划。阿拉斯加目前的游客主要来自欧洲国家，包括德国、法国、瑞士等，以及亚洲的日本和韩国。拉尔森对记者表示，他希望有一天他能够看到许多游客来自中国。阿拉斯加州 Alaska State阿拉斯加小档案州名：阿拉斯加（ ALASKA）, 简称AK，美国50个州之一建州日：1959年1月3日，为美国第49个州面积：1,520,000平方公里，占全国面积五分之一，美国最大的州首府 ：朱诺（JUNEAU），30,981人口（2002年数字），位于阿拉斯加东南区，只可从水路或空中交通到达，无陆路相通。阿拉斯加政府机构所在。最长的白昼与黑夜 ：在白令地区，每年5月10日太阳升起后在随后的3个月里将不再落下；而每年11月18日日落之后当地居民将有2个多月看不见太阳冉冉升起。概述美国面积最大、人口最少的州。位于北美洲西北角，西隔白令海峡与俄罗斯相望，南靠太平洋和阿拉斯加湾，东与加拿大育空地区分界，东南延伸的狭长地带包括大陆沿岸部分和亚历山大群岛，与加拿大育空地区和不列颠哥伦比亚省毗邻。面积153.07万平方千米。人口约55万，其中白人占77％。首府朱诺。北部为山脉，中部为育空高原，南部也为山地，其中麦金利山海拔6193米，为北美洲最高峰。气候凉湿，海洋性显著。北部沿海原有爱斯基摩人居住，南部森林地带原有印第安人部落。1741年丹麦人维他斯·白令为俄国人探险，首次到达阿拉斯加。1784年俄国人在南岸的科迪亚克岛建立第一个定居点。1799年开设俄罗斯美洲公司，对当地居民实行殖民统治。1867年美国政府以 720万美元从俄国手中购得。1896年育空高原发现金矿，掀起淘金热。1912年设阿拉斯加地区。1959年成为美国第49州。采矿业在经济中居突出地位。50年代在南部库克湾地区首次发现石油。1968年北坡大油田的发现，使得石油开采跃居矿业首位。其他矿产有金、铜、银、煤等。北坡油田的普拉德霍湾油田是美国最大油田，至南部不冻港瓦尔迪兹长达1285千米的输油管于1977年开始运营。工业以鱼类加工和木材加工为主，新兴部门有炼油、石油化工、液化天然气、化肥等。渔业发达，大马哈鱼为主要鱼类。出产海獭、蓝狐、红狐、黑貂等珍贵毛皮。农业薄弱，80％以上食品进口。80～90年代以后旅游业发展迅速。全州建有公路和各种道路约2万千米，干线铁路长达758千米。飞机场几乎遍及每一城镇，为联系州内外各地的主要交通工具。有定期航班直飞本土西雅图和加拿大温哥华。安克雷奇为全州最大城市和经济中心。地理位置位于北美大陆西北端，东与加拿大接壤，另三面环北冰洋、白令海和北太平洋。按地理区划可划分为西南区、极北区、内陆区、中南区和东南区。地貌特征山脉：在美国20座最高的山脉中，有17座位于阿拉斯加，包括北美最高峰麦金利峰(6194米)。火山：阿拉斯加拥有70多座潜在的活火山。最近一个世纪以来最剧烈的火山喷发是在1912年NOVARUPTA火山喷发，形成了著名的万烟谷（the Valley of Ten Thousand Smokes），现在它已成为KATMAI国家纪念馆的一部分。冰川：世界上大多数活动冰川位于阿拉斯加，该州最大的冰川叫MALASPINA，流域面积达850平方英里。气候东南部与中南部为温带气候，全年气温约0-15℃；内陆为大陆型气候，夏季极昼时可达26℃，冬季极夜时可达-15℃；西部与西南部受海洋影响，寒冷风大；北极圈内为极地气候，气温全年处于零下。人口及民族人口626,932（2000年统计资料，比1991年增长10％），其中约有10万为原住民：爱斯基摩人、阿留申人、印第安人。全州人口平均年龄31岁。 近半数人口居住在城市，其中超过一半的居民住在中南部的安克雷奇市附近。主要城市安克雷奇（ANCHORAGE）, 269,070人口（2002年数字，其中10.4％人口为原住民或带有原住民血统），阿拉斯加州第一大城市，位于阿拉斯加中南区，从西雅图飞行3个小时可到达。全州商业中心，交通枢纽。费尔班克斯（FAIRBANKS），29,670人口（2002年数字），位于阿拉斯加州内陆。交通阿拉斯加公路是本州通往外界的唯一陆路。在沿岸地区，阿拉斯加水上公路(Marine Highway)非常重要，这个航运系统可运送许多旅客往来州内的28个城镇，也可以到达本土的华盛顿州、加拿大的英属哥伦比亚(British Columbia)和柏林汗（Bellingham)。连接苏华德（Seward）和费尔班克斯（Fairbanks）的阿拉斯加铁路，全长470里。 在北阿拉斯加地区，雪上摩托车(snowmobiles)与传统的狗橇，并列为冬季最普遍的交通工具，而在道路稀少、地形崎岖的乡村地区，全履带机 动车(All terrain vehicles)也是重要的交通工具。主要港口有Dutch Harbor港 和 Kodiak港州标志物州旗：蓝底代表天空及州花勿忘我。 北极星代表方位最北的阿拉斯加州的未来发展，而北斗七星则代表大熊座，象征力量。由13岁的BENNY BENSON在1927年设计。州花：勿忘我，一种浅蓝色小花，能适应阿拉斯加境内各种不同的气候。州树：雄伟高大的云杉，在阿拉斯加州的东南区和中部都可以找到这种长青树。州鱼：阿拉斯加的水域可捕到超过100磅重的王鲑（chinnok salmon）。州鸟：柳松鸡(the willow ptarmigan)，外形与雉鸡相似，羽毛会随着冬雪的来临由浅棕色转为雪白色。运动：狗拉雪橇曾是阿拉斯加许多地方的主要交通工具，至今仍是某些乡间地区的重要交通工具，今日则成为一种广受欢迎的夏日运动。贸易主要出口产品：海鲜产品、石油和天然气、矿产品、木材、肥料等主要出口伙伴：日本，韩国，加拿大，德国，比利时，中国，墨西哥和中国台湾主要节假日阿拉斯加享受美国所有主要的假日，还包括3月的最后一个周一的“Seward's Day”和10月18日阿拉斯加加入美国纪念日。地理区划(Regional Areas)西南区（SOUTHWEST）包括从阿留申群岛的草原到Katmai国家公园的火山区，是最初的俄裔美国人踏上阿拉斯加的落脚点，只能通过航空和水路进入。全国三大渔港中有两个就在该区，Kodiak港为北美第一大港。此区的原住民是以篮编手艺闻名的Yupik 爱斯基摩人和阿留申人。这片水域孕育多种海洋生物，阿留申群岛上也聚集有230多种的鸟类。极北区（FARNORTH）这里是Inupiat 爱斯基摩人的家园，也是出现极光和极昼的地区。传统的爱斯基摩生活、现代的石油科技，和大群的野生驯鹿交织成独特的景象。Kotzebu和Barrow是阿拉斯加最大的两个爱斯基摩人社区。区内Dalton公路使Prudhoe 海湾与阿拉斯加公路系统连接，是唯一可以进入北极地区的道路。内陆区（INTERIOR）Yukon河是地球上最北的河，长约2,000英里，贯穿阿拉斯加内陆区和加拿大，从Klondike古城流入白令海，主要的原住民是Athabascan印第安人，以编织珠饰品闻名于世。 阿拉斯加第二大城市费尔班克斯位于此区的中部，掘起于淘金热时期，是贸易和交通中心，拥有海、陆军基地，阿拉斯加大学也坐落在此。 麦金利山是北美洲最高峰，四周被Denali国家保护公园环绕，公园内有许多野生动物如驯鹿、扁角鹿、多尔大角羊和灰熊等出没。中南区（SOUTH CENTRAL）阿拉斯加山脉将阿拉斯加湾的曲线清楚的勾勒出来，也形成了阿拉斯加中南区的外观。 阿拉斯加州一半以上的居民都居住在此，这里有冰川、峡湾、路旁湖泊、平静的海滩和蕴育鲑鱼的河川，一年四季，美不胜收。这里有大片的农田、钓鱼区、国家公园、滑雪胜地和国际都市安克雷奇（Anchorage）。州内重要的公路交通线都通过此区，阿拉斯加铁路线和阿拉斯加航运系统也经过此区。安克雷奇是重要的交通枢纽，可以便捷地到达麦金利山、Denali国家公园、费尔班克斯等。安克雷奇也是太平洋大圆航线的必经之地。东南区（SOUTHEAST） 阿拉斯加东南区的内陆走廊是冰河切割地形，生长着铁杉和云杉，有天然的原始水域、雪峰、深峡湾和森林屿岛，也是秃鹰、海狮、海豚和鲸鱼的主要栖息地。历史（History）阿拉斯加的历史是人类发现并适应这个丰富多样化的地理环境的历程。从人类踏上这块土地开始，它就一直对生活在此间的人类产生着深刻的影响。 最早的阿拉斯加人(THE FIRST ALASKANS) 约在15,000年前的冰川期，地球表面大多被冰雪覆盖。今天沉没在洋底的大片陆地当时是屹立于海平面以上的，其中一块就连接着阿拉斯加和西伯利亚。人类学家相信多数阿拉斯加原住民是从西伯利亚南下北美的游牧猎人。 这些首批登陆阿拉斯加的人主要有三个种族：爱斯基摩人、阿留申人和印第安人。 爱斯基摩人分散在阿拉斯加的北部和西部地区；阿留申人主要定居在阿留申群岛；印第安人的两大族the Tligits和the Athabascan则主要定居在东南部和中部地区。 The Tligits（读音为KLINK-ITS）印第安人在森林茂密、鱼群丰富、食物充沛的阿拉斯加东南部繁衍，以图腾柱、庆典服饰与精致地毯著称。 他们也是凶悍的战士，当首批俄国人带着枪炮想进驻Sitka时，他们奋勇赶走了入侵者。 生活在中部地区的The Athabascan印第安人生活环境相对艰苦，忍饥挨饿是经常的事。他们是天生的狩猎好手，经常长距离追捕驯鹿和大型鹿，钓鲑鱼等河鱼，还与其他部族交易毛皮等物品。 爱斯基摩人住在The Athabascans印第安人的北面和西面，他们在贫瘠的土地上狩猎、捕鱼并在短暂凉爽的夏季采集莓子和根生植物。勇猛的爱斯基摩人乘坐狭小的兽皮独木舟猎捕鲸鱼、海象、海豹和北极熊。 他们随着驯鹿群迁移，并狩猎海陆鸟类。 阿拉斯加人口最少的原住民阿留申人远离海洋居住，他们的衣、食、住、取暖乃至工具却都来自海洋及岸边的生物。 他们虽不擅航海，但有时也乘兽皮独木舟划行几百英里进行易货贸易、拜访友人或袭击敌人。 新定居者（NEW SETTLERS） 一直到17世纪才有人发现这块阿留申人称作 “Alyeska”或“大地”的地方。 1741年6月，丹麦探险家Vitus Bering率领一批俄国水手从西伯利亚出发向东寻找新大陆。7月16日他们发现了阿拉斯加大陆，而在阿拉斯加水域生长的水獭成为这次探险最大的发现。 到了1745年俄国猎人就在阿留申群岛建立了稳固的狩猎基地，从而开始了阿拉斯加的殖民时期。 紧随其后的是英国、西班牙和美国的探险家，但真正留下来对阿拉斯加有重大影响的还是俄国人。 1784年他们在科迪亚克岛（KODIAK）建立了第一个永久定居点。到1799年为止，他们的触角一直延伸至东南海岸的Sitka，俄国对阿拉斯加的主权拥有就此确立。 这些俄国后裔在阿拉斯加的土地上不断生息繁衍壮大。19世纪20年代欧洲战争爆发后，俄国疲于应战，无暇旁顾，其他国家的捕鲸人和皮毛商纷纷迁至这块俄属地域。 随着皮毛贸易收益的减弱，俄国对阿拉斯加也感到索然无味。 淘金热与政府（GOLD AND GOVERNMENT） William H. Seward曾先后担任林肯和约翰逊两位美国总统的国务卿，在南北战争后期他以每公亩仅2分钱，总价720万美元的价格向俄国购买阿拉斯加。 这桩买卖当时被许多美国人诟病，把阿拉斯加讥讽为“Seward的冰盒”、“Seward的愚行”。尽管如此，1867年10月18日美国星条旗第一次在阿拉斯加飘扬起来。 然而在接下来的许多年里联邦政府并不太在意这块最新的版图，只是1877年在SITKA设立了一个税收机构，掌管阿拉斯加约153万平方英里的土地和大约40,000的居民。直到发现黄金，情况才有了改变。 阿拉斯加有黄金是早已众所周知的事，但淘金热的真正形成是在Joe Junean和Richard Harris发现黄金之后。成百上千的淘金者纷纷涌入这个后来以JUNEAN（朱诺）命名的黄金城。 1897年在加拿大Yukon地区的Klondike河也发现了黄金，于是约10万淘金者又奔向了那里。 1898年淘金的热点又转向Nome附近的海滩，一夜之间，这里帐篷林立。截至1900年，232艘船总共运来了将近18,000名淘金者。 黄金把全世界的注意力都吸引到阿拉斯加。 报纸报道了发生在SKAGWAY和NOME两地的无政府状态下的混乱状况，不管报道夸大与否，在阿拉斯加建立法治的必要性凸现出来。 1900年制定了法律，建立了司法系统，但一直到1912年阿拉斯加才真正享有美国领土的地位。 在淘金热的光芒掩盖之下，另外一个不很引人注意的行业却在悄然兴起，它将成为阿拉斯加经济发展的主要支柱，这就是鲑鱼捕钓加工业。 到1900年，在KETCHIKAN和BRISTOL 海湾之间已建有50多家鲑鱼罐头厂。 在随后的数十年里，遥远的联邦政府一直忙于应付经济大萧条和欧洲战争的内忧外患。但在1941年对日宣战后，联邦政府突然意识到了阿拉斯加的战略地位。 1943年日本侵略阿留申群岛，当时约有140,000军队驻扎阿拉斯加，随即发生的阿留申战役（也称为“千里战争”），成为继美国南北战争以来发生在美国本土上的第一场战役。 为了给驻扎在阿拉斯加军队提供后勤补给，从加拿大到阿拉斯加的FAIRBANKS(费尔班克斯)之间修建了一条1523英里长的砂石公路，历时仅八个月。 至今这条公路仍是阿拉斯加州与美国其它州联系的唯一陆路。 美国第49州（THE 49TH STATE） 从阿拉斯加刚加入美国领土时起，许多居民就希望在此立州，但美国自1912年以来就再未成立新州，国会最初也不太愿意理会这块面积广大、人口稀少的领土上居民的要求。 但阿拉斯加人从未放弃，终于在1958年6月30日国会通过了阿拉斯加的立州法案。 1959年1月3日阿拉斯加正式成为美国的第49州。 由民选议员起草、选民表决通过的阿拉斯加州宪法同时生效。阿拉斯加州长、副州长的选举每四年举行一次。 阿拉斯加州州长有权任命该州14个部的部长及其它官员，被公认为全国权力最大的州长之一。 阿拉斯加州议会由参议院和众议院组成，包括40位任期2年的众议员和20位任期4年的参议员。 每年议会都在朱诺开会，通过州预算并制定新的法律。 阿拉斯加的地方政府设置主要是CITY（城市）和BOROUGH，BOROUGH类似于其它州的COUNTY(郡)。 阿拉斯加比其它州更特殊的地方在于，它尚有多数土地未被列入行政区划。目前设立的13个郡仅包括了该州三分之一的土地。 阿拉斯加拥有2位任期为6年的国家参议员和一位任期为2年的国家众议员。

约翰·塞巴斯蒂安·巴赫（Johann Sebastian Bach，1685年3月21日－1750年7月28日），巴洛克时期的德国作曲家，杰出的管风琴、小提琴、大键琴演奏家，同作曲家亨德尔和D.斯卡拉蒂齐名。巴赫被普遍认为是音乐史上最重要的作曲家之一，他的创作使用了丰富的德国的音乐风格和娴熟的复调技巧。他的音乐集成了巴洛克音乐风格的精华。并被尊称为西方“现代音乐”之父，也是西方文化史上最重要的人物之一。巴赫的作品深沉、悲壮、广阔、内在，充满了18世纪上半叶德国现实生活的气息。他谱写了许多充满戏剧性因素的大型声乐作品，其中《马太受难曲》、《b小调弥撒》是最有影响的作品。在这些作品中，巴赫作为一个虔诚的新教教徒，通过宗教音乐形式（受难曲、弥撒、经文歌、康塔塔等），抒发了对人类灾难、痛苦的怜悯、同情以及对和平与幸福未来的渴望。与前人的作品相比，巴赫这种充满宗教内容及复调音乐思维的作品更为广阔地揭示了人的内心世界，但同时，他的音乐从来没有脱离德国的音乐传统。《平均律钢琴曲集》是巴赫在“纯音乐”领域留下的重要遗产之一。作为一部具有德意志精神的作品，《平均律钢琴曲集》体现出了那种严谨的德国式思维。另外，巴赫的《法国组曲》、《英国组曲》和六首《勃兰登堡协奏曲》等乐队作品，也都表达了作曲家对和平和美好生活的祈求与渴望。这些作品在德意志民族人民的内心深处激起了强烈的共鸣。声明：百科词条的编辑和创建无需任何费用，恶意传播虚假信息、仿冒官方及代理商收费编辑等违规行为将受到严厉打击。详情约翰·塞巴斯蒂安·巴赫约翰·塞巴斯蒂安·巴赫（Johann Sebastian Bach，1685年3月21日－1750年7月28日），巴洛克时期的德国作曲家，杰出的管风琴、小提琴、大键琴演奏家，同作曲家亨德尔和D.斯卡拉蒂齐名。巴赫被普遍认为是音乐史上最重要的作曲家之一，他的创作使用了丰富的德国的音乐风格和娴熟的复调技巧。他的音乐集成了巴洛克音乐风格的精华。并被尊称为西方“现代音乐”之父，也是西方文化史上最重要的人物之一。基本信息中文名：约翰·塞巴斯蒂安·巴赫英文名：Johann Sebastian Bach籍贯：爱森纳赫性别：男国籍：德国出生年月：1685年3月21日去世年月：1750年7月28日职业：德国作曲家相关推荐莫扎特编剧 音乐人郎朗国际著名钢琴家李云迪钢琴演奏者约翰·施特劳斯维也纳音乐家、老约翰·施特劳斯舒伯特音乐家 作曲家弗朗茨·李斯特指挥家 作曲家巴赫-哥德堡变奏曲贝多芬作曲家，音乐家，演奏家弗朗茨·约瑟夫·海顿艺术家、作曲家d小调托卡塔与赋格巴赫青年时代的代表作之一约翰巴哈贝尔德国巴洛克时期后期作曲家兼教堂管风琴师路德维希·凡·贝多芬作曲家、演奏家柴可夫斯基音乐家，作曲家弗雷德里克·肖邦作曲家华格纳米哈伊尔·伊万诺维奇·格林卡作曲家门德尔松德国浪漫乐派最具代表性的人物之一柏辽兹法国浪漫乐派的主要代表人物聂耳中国音乐家安东尼奥·维瓦尔第作曲家莫扎特 贝多芬 舒伯特 巴赫简介约翰·塞巴斯蒂安·巴赫 （德语：Johann Sebastian Bach，也译作巴哈）1685年3月21日出生于德国埃森纳赫，1750年7月28日逝于德国莱比锡，终年65岁。巴洛克时期的德国作曲家，杰出的管风琴、小提琴、大键琴演奏家。 约翰·塞巴斯蒂安·巴赫是成功地把西欧不同民族的音乐风格浑然溶为一体的开山大师。他萃集意大利、法国和德国传统音乐中的精华，曲尽其妙，珠联璧合，天衣无缝。巴赫自己在一生中并未享有盛名，而且在死后五十年中就已被世人遗忘。但是在近来一个半世纪中他的名气却在不断地增长，今天一般认为他是超乎时空的最伟大的两三位作曲家之一，而且有些人认为他是其中最伟大的作曲家。生平巴赫正在加载巴赫巴赫于1685年3月21日出生在德国中部杜林根森林地带的爱森纳赫。巴赫家族是地地道道的音乐世家。巴赫十岁时便父母双亡，不得不背井离乡，来到奥尔德鲁夫他大哥家居住。巴赫在这位当管风琴师的兄长指导下，掌握了键盘乐器的演奏技巧，为日后成为键盘乐器演奏大师奠定了基础。但却不允许翻看音乐资料。小巴赫只得趁哥哥离家外出与深夜熟睡之际，在月光下偷偷地把心爱的曲谱一笔一划地抄下来，历时长达半年之久，因而大大损坏了他的视力。由于家庭和经济的原因，巴赫没能像亨德尔那样去接受大学教育，在十五岁时就远行到吕内堡求学。在三年多艰苦的求学历程中，巴赫广泛汲取了前人留下的丰富营养，亲自拜访了附近的一些音乐名师，掌握了精湛的作曲技巧。巴赫最初于1703年和1707年先后在阿恩施塔特和米尔豪森的教堂中人管风琴师，创作当然也以宗教音乐为主。 随著他的演奏技巧和作曲技艺的日趋成熟，巴赫也随之名声鹊起，并且也脱去了教堂乐师的黑色长袍，穿上华丽的制服，成为宫廷乐师。从1708年到1723年的十五年间，巴赫先后在魏玛和柯滕的宫廷中供职。魏玛时代（1708-1717）这个是巴赫创作臻于成熟的阶段。柯滕时代（1717-1723）在柯滕的日子是巴赫一生中的一个黄金时代。此间他创作了被誉为“键盘乐的旧约圣经”的《平均律钢琴曲集》第一卷和在管弦乐发展史上堪称里程碑的《勃兰登堡协奏曲》等大量出色的世俗和宗教音乐；同时巴赫还在柯滕宫廷任职，柯滕宫的镜厅非常华丽，这里还供有巴赫像。 1723年，巴赫的主人柯滕亲王对音乐的兴趣似乎淡漠了，于是他辞去了宫廷中的职务，来到莱比锡出任圣托马斯教堂学校的乐监（音乐指导），在那里他度过了一生中余下的27年时间。 此后，柯滕镇因为巴赫的音乐而充满活力：其合唱团自1908年起就沿用巴赫的名字、1935年创立的“巴赫音乐节”、1967年为纪念巴赫在这里供职250周年轮番举办了“巴赫音乐节”及“巴赫音乐比赛”，并将此作为传统延续至今，而当时的组织者也就此成立下来，即为今天的“柯滕巴赫社团”。1983年柯滕历史博物馆专门开放了“巴赫纪念馆”。莱比锡时代（1723-1750）莱比锡时期是巴赫一生中最长的一个时期，也是创作最多的时期。此时的巴赫无论演奏技巧还是作曲水平都已到了炉火纯青的地步。他在莱比锡谱写的杰作，有感人至深的《b小调弥撒》和《马太受难乐》，《平均律钢琴曲集》第二卷和体现他高深作曲造诣的《赋格的艺术》等。1747年，这位无冕音乐之王去波茨坦旅行时被另一位国王—普鲁士国王腓特烈召见，并表演了即兴演奏，在座的观众无不为之折服。第二年，巴赫把这次演奏的主题加以发展，写成了另一部总结他作曲和演奏艺术的作品—《音乐的奉献》。 在莱比锡，巴赫作为圣托马斯男声合唱团的指挥度过了27年，由于他长期用眼过渡，巴赫视力减退，晚年患白内障失明了，但他仍用口授的方式坚持创作。在逝世的前几天，他还在口授一首众赞歌《走向主的神坛》。乐曲每一个音符都表达出老人生前最后的虔诚祈祷，最后在第二十六小节处嘎然而止，成了大师的绝笔之作。 1750年7月28日夜，巴赫的一生画上了最后一个休止符，安然的走向了他心中的神坛。三天后，约翰·塞巴斯蒂安·巴赫在莱比锡圣约翰教堂墓地下葬。时代背景18世纪上半叶的德国处于一种封建贵族割据的分裂状态，一个城堡便有一国诸侯，领土不大的德国居然被瓜分在 352 个各自独立的小国。大大小小的领主们为了炫耀自己的权势与豪华，一般都设有歌剧团呀宫适乐队。民间艺术家们为求生存，大都沦为宫廷或教会的乐工、奴仆 ( 当时的德国，无论在宫廷还是教堂，都把乐师当作与勤杂工、看门人、厨师等完全相同的奴仆来看待 ) ，巴赫自然也在动难逃。尽管他辗转各地，频繁地更换工作地点，但始终未能摆脱卑微的仆役地位。 巴赫从未居过高位，不过总能养家糊口，他在有生之年远不如莫扎特和贝多芬（甚至不如弗朗兹 • 李斯特和弗雷德里克 • 萧邦）那样驰名。德国大剧作家、政论家莱辛曾经这样讲道： “ 天才即使不是生在极端贫困的阶层，也是生在生活非常艰苦的阶层里。老天好像臆要在这样的阶层里比其他阶层里出更多的天才似的。作曲风格巴赫笃信宗教，是个路德教徒。他希望他的乐曲为教会服务，他的大多数作品都是宗教音乐。他是最后一位伟大的宗教艺术家，他认为音乐是“赞颂上帝的和谐声音”，赞颂上帝是人类生活的中心内容。他的音乐最初就是从被称作赞美诗的路德圣咏而产生的。通过旋律可以看出作曲家结合了当时流行的通俗之声。在音乐形式上他无意创新，而是把现有的形式推上顶峰。巴赫的作品深沉、悲壮、广阔、内在，充满了18世纪上半叶德国现实生活的气息。他谱写了许多充满戏剧性因素的大型声乐作品，其中《马太受难曲》、《b小调弥撒》是最有影响的作品。在这些作品中，巴赫作为一个虔诚的新教教徒，通过宗教音乐形式（受难曲、弥撒、经文歌、康塔塔等），抒发了对人类灾难、痛苦的怜悯、同情以及对和平与幸福未来的渴望。与前人的作品相比，巴赫这种充满宗教内容及复调音乐思维的作品更为广阔地揭示了人的内心世界，但同时，他的音乐从来没有脱离德国的音乐传统。《平均律钢琴曲集》是巴赫在“纯音乐”领域留下的重要遗产之一。作为一部具有德意志精神的作品，《平均律钢琴曲集》体现出了那种严谨的德国式思维。另外，巴赫的《法国组曲》、《英国组曲》和六首《勃兰登堡协奏曲》等乐队作品，也都表达了作曲家对和平和美好生活的祈求与渴望。这些作品在德意志民族人民的内心深处激起了强烈的共鸣。作品巴赫是一位多产的作曲家。他的作品包括有将近300首的大合唱曲；组成《平均律钢琴曲集》的一套48首赋格曲和前奏曲；至少还有140首其它前奏曲；100多首其它大键琴乐曲；23首小协奏曲；4首序曲；33首奏鸣曲；5首弥撒曲；3首圣乐曲及许多其它乐曲。总计起来，巴赫谱写出800多首严肃乐曲。巴赫最初的作品大部分都是为德国路德教唱诗班配乐的管风琴曲子。他写了各种形式的音乐：从自由奔放的即兴幻想曲到需要精心组织的赋格曲（主题由一个声部接一个声部不断重复）。他写的拨弦古钢琴曲和击弦古钢曲（如今通常由钢琴演奏）有《哥德堡变奏曲》、《两声部或三声部创意曲》、《半音阶幻想曲与赋格、英国组曲、法国组曲》和《变奏曲》。 巴赫的器乐作品和管弦乐作品中有一些技巧性强的奏鸣曲和小提琴独奏变奏曲：《音乐的奉献》（各种器乐作品集）、六首广为流行的《勃兰登堡协奏曲》。由管弦乐或少量器乐伴奏、用于教堂唱诗班的宗教音乐代表了巴赫的最高音乐成就。他写了200多首康塔塔和四首《受难曲》（耶稣受难故事的配乐。）《马太受难曲》有很多圣歌，这是巴赫的最后一部受难曲，也是最伟大的一部受难曲。通常认为《B小调弥撒曲》是巴赫音乐艺术的巅峰之作。《尊主颂》、《圣诞清唱剧》和《圣约翰受难曲》也是名作。巴赫流行的其它作品包括《第二号小提琴变奏曲》、《第一号协奏曲》（拨弦古钢琴）、《头两部小提琴协奏曲》、《D小调协奏曲》（两把小提琴）、《G小调幻想曲与赋格曲》（管风琴）、《耶稣，人类欢乐的泉源》（选自康塔塔147）、《帕萨卡里亚舞曲和C小调赋格曲》（管风琴）、四首管弦乐组曲、两首管风琴d小调托卡塔与赋格曲。个人评价巴赫的居所正在加载巴赫的居所巴赫是集16世纪以来尼德兰、意大利和法国音乐之大成的最伟大的作曲家，被尊为近代“音乐之父”。他的作品既具有高度的逻辑性，结构严密，又具有内在的哲理性，深刻隽永。他笃信宗教，创作多用宗教素材和音响作为构思核心，但又具有世俗的情感和革新的精神；多用复调手法进行创作，但各声部又以主调音乐和大小调为主。他的作品十分丰富，除歌剧外各种形式无不涉猎。巴赫在世时，作品不为人们所理解，他既没有显赫的地位，也没有赢得社会的承认。是伟大的莫扎特和贝多芬，首先发现了他的宝贵价值。他们被巴赫音乐的深刻，完美与无懈可击所震动。当贝多芬第一次看到巴赫的某些作品时，不禁惊叹道：“他不是小溪(巴赫的名字德文Bach,是‘小溪’的意思)，是大海！”1829年，门德尔松在柏林的一次具有划时代意义的演出中，使巴赫的《马太受难曲》复活了。肖邦在举行他的音乐会之前练习巴赫的作品，李斯特把巴赫的一些管风琴作品改编为钢琴曲，舒满是巴赫协会的创始人之一，这个组织承担了出版这位大师作品的完整版本的巨大任务。今天，走遍世界各地，到处都能听到巴赫的音乐。其中，许多作品早已被列为艺术院校培养学生的必修教材和国际重大音乐比赛的参赛曲目。巴赫被称为“不可超越的大师”，甚至被誉为“欧洲近代音乐之父”。第一，把音乐从宗教附属品的位置上解放了出来，使之平民化。音乐不总是歌颂上帝，也歌唱平凡的生命。第二，他把复调音乐发展成主调音乐，大大丰富了音乐的表现力。第三，他确立了键盘乐器十二平均律原则。第四，除了声乐作品外，巴赫奠定了现代西洋音乐几乎所有作品样式的体例基础。

约翰·塞巴斯蒂安·巴赫约翰·塞巴斯蒂安·巴赫（Johann Sebastian Bach）（1685年3月21日～1750年7月28日），巴洛克时期的德国作曲家，杰出的管风琴、小提琴、大键琴演奏家，世人普遍认为其是音乐史上最重要的作曲家之一，并尊称他为“西方近代音乐之父”，他也是西方文化史上最重要的人物之一。巴赫出生于德国中部图林根州小城艾森纳赫的一个音乐世家，在有生之年是一位著名的宫廷乐长，在德国莱比锡圣多马教堂度过了最后27年的光阴。巴赫把西欧不同民族的音乐风格融为一体，集意大利、法国和德国传统音乐中的精华，曲尽其妙，珠联璧合，天衣无缝。巴赫自己在一生中并未享有盛名，而且在死后五十年中就已被世人遗忘。但是在近一个半世纪中他的名气却在不断地增长，一般认为他是西方音乐史中最伟大的两三位作曲家之一，而且有些人认为他是其中最伟大的作曲家。约翰·塞巴斯蒂安·巴赫于1685年3月21日出生在德国中部杜林根森林的爱森纳赫。爱森纳赫依山势而建，地势高低起伏不平，由青石板铺路，是德国中部一个富有童话气息小山城。这个地方拥有着很深的音乐渊源，中世纪时，游吟诗人和宫廷乐手都在爱森纳赫进行表演和比赛，可以说它是德国音乐的发源地。虽然这只是一个小城镇，可其中的市民们却酷爱音乐——据说该市古代的城门上刻着“音乐常在我们的市镇中照耀”的字样。中世纪的吟歌者经常手执竖琴，在这里吟唱诗歌并举行歌唱比赛，瓦格纳曾据此创作了著名歌剧《唐·豪塞》。而十六世纪的宗教改革家马丁路德，也在此将《圣经》译成德语。巴赫家族是地道的音乐世家，他的家庭早在他来世前许多年就已经在音乐界赫赫有名了。他父亲是一位优秀的小提琴手，祖父的兄弟中有两位是具有天赋的作曲家，叔伯兄弟姐妹中有几位是颇受尊敬的音乐家。对于具有极高音乐天赋的小巴赫来说，在这样的家庭成长原是十分幸运的，然而命运之神却偏要找些麻烦：他9岁丧母，10岁丧父，只得靠大哥继续抚养。大哥教给了他很多宝贵的知识[1] 。但家里存放着大量音乐资料，兄长却不允许他翻阅学习，因为乐谱很珍贵，抄写的纸张也价格不菲[2] 。巴赫只得趁哥哥离家外出与深夜熟睡之际，在月光下偷偷地把心爱的曲谱一笔一划地抄下来，历时长达半年之久，因而大大损坏了他的视力，他的晚年在双目失明中痛苦地度过，直至去世。离家闯荡巴赫十五岁时只身离家，走上了独立生活的道路。他靠美妙的歌喉与出色的古钢琴、小提琴、管风琴的演奏技艺，被吕奈堡圣·米歇尔教堂附设的唱诗班录取，同时进入神学校学习。这里的图书馆藏有丰富的古典音乐作品，巴赫在其中全力汲取、融合着欧洲各种流派的艺术成就，开阔了自己的音乐视野。为了练琴，他常常彻夜不眠，通宵达旦。每逢假日，他都要步行数十里去汉堡聆听名家的演奏。就业成名1702年他从圣·米歇尔毕业，翌年在一家室内乐队当一名小提琴手，随后的二十年中他干过许多行当。巴赫在生前主要是以一位卓越的风琴家而闻名，虽然他还是一位作曲家、教师以及乐队指挥。1723年，巴赫三十八岁时，开始在莱比锡的圣·托马斯教堂任歌咏班领唱，他在余生的二十七年中一直担任此角。魏玛时代（1708～1717）巴赫演奏了其清唱剧《上帝是我的国王，BWV71》,同年辞职去接受一个报酬更为丰厚的职位：任魏玛公爵威廉.恩斯特的宫廷管弦乐师；1714年成为乐长。在威玛巴赫创作了大部分管风琴作品，也首次发现了维瓦尔第的音乐，开始了协奏曲的创作。1717年接受柯登的安哈尔特利奥波德亲王的乐正职位；但其辞职被威廉·恩斯特所阻挠，在免除其义务之前甚至还将他关押在狱中。巴赫的艺术成就：巴赫的音乐是多巴罗克时期不同民族和国家音乐艺术的一次伟大的总结。他的音乐不仅建立在德国的民歌,民间器乐和新教众赞歌的基础上，而且法国和意大利的音乐艺术，也成为他音乐创作的重要来源。巴赫在历史上的杰出贡献是将现存的音乐体裁和形式作了最大限度的发展和完善。复调是巴赫音乐最基本的思维方式。他的作品中的不同的声部既条例清晰,脉络鲜明，有它自己流畅的旋律进行核起伏跌宕，又称为整体结构中的有机组成部分，常结成严密的音线之网。巴赫的复调音乐，是对西方复调音乐历史的一次伟大的总结和概括。但巴赫的复调音乐又不是单纯的复调音乐，他的复调是基于明确的和声功能的基础之上，所以巴赫达到了音乐织体纵横关系有几和完美的结合。巴赫又是近代主调音乐的先驱，建立在七个音级基础上的起和弦，成为他表现不同情感内容的主要手段，他与拉莫一道最终确立的近代大,小调和声功能体系，为古典主义和浪漫主义时期的音乐的发展铺平了道路。基于此，巴赫被称为“近代音乐之父”。巴赫的音乐还具有川流不息,连绵不断,无休止的艺术特点，在严谨的结构中，表现出巴罗克时期的热情和想象。巴赫音乐中的激奋,抗争,祈求等情感表现，开创了音乐直接表现人类情感的美学传统。19世纪的浪漫主义音乐精神，是对这种艺术精神的直接继承和发扬。不仅如此，20世纪不同流派的作曲家都直接从巴赫具有严密逻辑思维,高度的理性和结构感的音乐中，得到相应的启发。总之巴赫不仅是巴罗克音乐成就的集大成者，也成为以后不同音乐发展时期的预言者和引路人。巴赫的逝世，标志着巴罗克时期的结束。柴可夫斯基的音乐主要表现了他作为一个正直的艺术家对祖国的前途,社会的出路及人类命运的悲剧性感受。柴可夫斯基是一个热爱生活,热烈追求美好未来的作曲家，然而他生活年代正是沙皇俄国在政治上腐朽,没落的黑暗专制时期，黑暗的社会现实和俄罗斯人民的悲惨遭遇使他看不到心目中的理想出路，这种无法解决的悲剧性矛盾使他对祖国的命运无比的担忧，这种深刻的忧患意识，始终是他创作的最基本的思想倾向。但柴可夫斯基绝不是一个悲观宿命论者，即使在他最为悲剧性的作品中也贯穿着一种奋力抗争的精神。在柴可夫斯基的音乐中，融汇着两种文化的特质。一方面他的音乐扎根于俄罗斯音乐文化的土地上，音乐传递者他对十分热爱的土地的深厚情谊。另一方面受到西方音乐的影响，明显的反映出他是位“世界主义者”。在俄罗斯音乐史上，柴可夫斯基是一位在创作体裁上涉及最为广泛的音乐大师。20世纪民族音乐与19世纪民族音乐：它们都重视民间音乐素材的运用，从那里汲取滋养，为发扬本国的民族音乐文化作出贡献。因此，在一定意义上，可以把20世纪民族乐派看作是19世纪民族乐派的继续和发展。①20世纪民族乐派虽然也表现出一定的爱国主义感情，但是，总的来说，他们不如19世纪民族乐派作曲家们那样具有自觉的民族意识和强烈的爱国热情，以及重视从本民族的历史、人民生活、传说和文学著作中选取题材，强调内容的民族性。②20世纪民族乐派的作曲家们在处理民间音乐素材的原则和方法上，由于有了更可靠的记录方法（通过录音机），对民间音乐的科学研究大为深入，作品可以处理得更接近于民间音乐的原来面貌，甚至有意识地发掘民间音乐中实际存在的所谓“不规则性”。19世纪作曲家们经常按照传统的专业音乐方式来处理民间音乐，而对这种“不规则性”往往忽视。20世纪民族乐派作曲家们还常常从民间音乐不同于专业音乐的种种特征出发，创造出新的风格、新的体系，其杰出代表是巴托克。③20世纪民族乐派不仅继承了传统音乐，而且吸收了同时代其他音乐流派的创作经验和成果，采纳了西方现代音乐的创作手法和技巧。从某种意义上说，它本身就是西方现代音乐的一个组成部分。而19世纪民族乐派则是同浪漫主义音乐结合在一起的，它具有浪漫主义的音乐特征。作品巴赫的作品的目录中，使用的BWV，是德文“Bach Werke Verzeichnis”的缩写，意译即“巴赫作品目录”。这个分类体系由沃尔夫冈-史密德（Wolfgang Schmieder）完成于1950年。此分类法依据是体裁，而非作品的创作年代。颂赞曲，BWV1-BWV224大型合唱宗教作品，BWV225-BWV249众赞歌和宗教歌曲，BWV250-BWV524管风琴音乐，BWV525-BWV748键盘音乐，BWV772-BWV994鲁特琴音乐，BWV995-BWV1000室内乐，BWV1001-40管弦乐，BWV1041-71卡农和赋格曲（散），BWV1072-BWV1126较著名的作品勃兰登堡协奏曲，BWV1046-BWV1051小提琴协奏曲，BWV1041-BWV1043德国组曲，BWV825-BWV830十二平均律键盘曲集，BWV846-BWV893B小调弥撒，BWV232马太受难曲，BWV244约翰受难曲，BWV245管弦乐组曲／乐队组曲，BWV1066-BWV1069哥德堡变奏曲，BWV988无伴奏大提琴组曲，BWV1007-BWV1012无伴奏小提琴奏鸣曲与组曲，BWV1001-BWV1006音乐的奉献，BWV1079赋格的艺术，BWV1080G弦上的咏叹调，原为BWV1068管弦乐组曲第三号 Suite No. 3 in D major的第三乐章改编而成E大调小提琴协奏曲，BWV1042。

十佳科幻片 　　1) 星球大战系列：开创了一个电影神话。 　　2) 异次元骇客（第十三层）：应该说它比黑客帝国的构思更精妙。 　　3) 超人：所有漫画类科幻电影的代表。 　　4) 终结者（1、2）：科幻电影经典中的经典。 　　5) 12猴子：如此引人深思的科幻电影真不多见。 　　6) 黑客帝国系列：引发了对现实和未来网络发展的思考，形成了一种黑客文化。 　　7) 移魂都市（黑暗城市）：风格另类的科幻片，结尾出人意表。 　　8) 超时空接触：比较严肃地探讨外星文明问题的力作。 　　9) 千钧一发：描写未来社会人的基因问题的惊险影片，内容和主题俱佳。 　　10) 2001漫游太空：经典作品，以严肃的科学性和预见性著称。 　　　　十佳剧情片： 　　　　1) 肖申克的救赎（刺激1995）：男人必看的励志影片。 　　2) 教父（1、2）：经典黑帮片，有此作品，其他同类一概低头。 　　3)美国往事：整个人生都在里面。 　　4)天堂电影院：每个男人的童年回忆，太经典了。 　　5)无主之城：人家怎么能拍出这么牛的电影！ 　　6)活着：也许是中国目前最伟大的电影。 　　7) 阿甘正传：教导所有的人要去宽容别人，傻就是福气。 　　8) 勇敢的心：民族自尊的好教材，希望大家要爱中国。 　　9) 楚门的世界：探讨人的价值和人性根本的奇思怪作。 　　10) 音乐之声：音乐的力量、音乐的快乐！ 　　11）辛德勒的名单：震撼人心的历史、充满感染力的摄影和杰出的演员。 　　　　十佳战争片： 　　1) 拯救大兵瑞恩：最真实反映战争和人性的超级巨作。 　　2) 猎杀红色十月：节奏和人物拿捏准确的潜艇影片代表作。 　　3) 兵临城下：从独特的视角描写二战的巨片，演员表演到位。 　　4) 大逃杀：归入战争片只因其太震撼、太残酷。 　　5) 巴顿将军：全景式展示战争的代表作，演员表演出色。 　　6) u-571：效果出众的新型海战片，拍得很有特点。 　　7) 全金属外壳：库布里克对战争的深刻反思，看过后使人对战争产生恐惧。 　　8) 星际舰队：科幻性质的战争片，士兵的训练和战斗的描写很有煽动性和争议性。 　　9) 瓦尔特保卫萨拉热窝：随时看起来都心潮澎湃的好电影！ 　　10) 野战排：反思越战的经典影片。 　　　　十佳动作片 　　　　1) 英雄本色（1）：吴宇森代表作。 　　2) 真实的谎言：阿诺演的最温情和幽默的电影。 　　3) 生死时速（1）：充满动感，耳目一新！ 　　4) 虎胆龙威系列：呵呵他怎么总是一身伤却不死啊！！！ 　　5) 勇闯夺命岛（石破天惊）：动作片颠峰作品！演员表演出色。 　　6) 刀锋战士（1、2）：新式吸血鬼动作片，非常另类和华丽。 　　7) 神秘的黄玫瑰系列：呵呵因为看的时候年纪小，觉得比西部片还经典。 　　8) 复仇：也是罗马尼亚的老电影，这部影片的枪战让人百看不厌。 　　9) 三步杀人曲系列：干净利落的墨西哥风格枪战电影。 　　10) 第一滴血（1）：有内涵有力度有故事，是史泰龙为数不多的好片。 　　　　十佳恐怖片 　　　　1) 夺命狂呼系列：校园恐怖片的代表作，对年轻人的胃口。 　　2) 杀出个黎明：另类夸张的恐怖片，不吓人，反而很搞笑和另类。 　　3) 活死人的黎明：活死人系列代表作，以恶心的僵尸著称。 　　4) 驱魔人：画面阴郁，声效凄厉，晚上看真的噤若寒蝉！ 　　5) 见鬼：港式恐怖片代表，有恐怖，也有情感。 　　6) 解剖（1、2）：欧洲恐怖片的代表，内容奇怪前卫。 　　7) 坏品味：指环王导演的早期作品，恐怖而搞笑。 　　8) 异形系列：科幻类恐怖片经典，1、2、4都很精彩 　　9) 咒怨：日式恐怖的代表，极其邪恶！ 　　10) 活跳尸：罕见的血腥的黑色幽默！ 　　　　十佳喜剧片 　　　　1) 两杆大烟枪：在英式幽默和一团乱麻中寻找答案的乐趣 　　2) 我为玛丽狂：美国厕所文化的代表，低俗但好玩。 　　3) 反斗神鹰系列：美式无厘头动作喜剧。 　　4) 大话西游（1、2）：经典！ 　　5) 花田喜事：港式老喜剧片的代表，明星云集。 　　6) 惊声尖笑系列：以模仿糟改其他影片取乐的新型喜剧片。 　　7) 虎口脱险：欧式喜剧片经典作，百看不厌。 　　8) 金鸡：近年少见的优秀香港电影，有很深的内涵。 　　9) 面具：金凯瑞的成名作。 　　10) 喜剧之王：周星弛最有内涵的电影。 　　　　十佳武侠片 　　　　1) 卧虎藏龙：“美”式武侠片的开山之作！ 　　2) 新龙门客栈：现在的武侠片制作模式都是照它来的。 　　3) 黄飞鸿系列：捧红了李连杰啊！！！ 　　4) 醉拳：成龙代表作，功夫片黄金时代的作品。 　　5) 少林寺三十六房：刘家辉的成名作，现在来看也趣味无穷。 　　6) 少林寺：不用说了，真功夫的代表。 　　7) 佐罗：法国剑侠片的代表，迷到很多mm。 　　8) 笑傲江湖：对林青霞扮演的东方不败印象最深。 　　9) 座头市：创新的日本剑侠片，很有特点。 　　10) 杀死比尔：呵呵，新派东西方结合的功夫片来啦！！！！ 　　　　十佳动画片 　　　　1) 怪物公司：罕见的数码特技！动人有趣的创意！ 　　2) 冰冻星球：虽然卖座不是很好，但它的场景可是真的漂亮！ 　　3) 辛巴达航海记：巧妙结合手绘和3d技术的优秀作品。 　　4) 怪物史莱克：健康的爱情观和幽默的故事！ 　　5) 寻找尼莫（海底总动员）：融合温馨情感和尖端技术的动画经典。 　　6) 千与千寻：宫岐峻颠峰之作！ 　　7) 最终幻想：3d人物数码化的先驱，技术出众。 　　8) 吸血鬼猎人：日式风格的华丽吸血鬼大作。 　　9) 盖娜：欧洲的动画大作，风格很怪异！ 　　10) 恐龙：不用说了，好看！ 　　　　十大情色片 　　　　1) 艳舞女郎：少见的描写夜总会无上装演员的作品，场面很精致！ 　　2) 卡里古拉：有史以来最“严肃”和宏伟的情色巨片！ 　　3) 罗曼史：探讨爱情冲突和仇恨的情色名作。 　　4) 亲密：获得柏林金熊，在欧洲大型电影节获奖影片中首次出现******的场面！ 　　5) 巴黎野玫瑰：描写爱到极至的感情，可怕！ 　　6) 深喉：现代色情片的鼻祖！ 　　7) 悲情城市：法国色情片演员出演的反映丑恶社会的独立电影。 　　8) 感官世界：大岛渚的惊世骇俗之作，以演员的真实做爱场面闻名！ 　　9) 巴黎最后的探戈：怀念马龙白兰度，就看看这部片子吧！ 　　10) 丑闻：最新的韩国情色作品。 　　　　十佳惊悚片 　　　　1) 死神来临（1、2）：构思巧妙，场景惊人。 　　2) 黑暗降临：描写鬼怪传说的惊悚片，有些新意思。 　　3) 沉默的羔羊：获得奥斯卡奖的惊悚片！ 　　4) 7宗罪：风格阴暗，让人时不时想逃！表演精致！ 　　5) 闪灵：可以尽情欣赏杰克尼科尔森的超凡演技。 　　6) 第六感：此类影片代表作！！结尾精彩之极！ 　　7) 断头谷：蒂姆伯顿的惊悚恐怖大作，人头乱滚！ 　　8) 心慌方（1、2）：加拿大导演的匪夷所思之作！！！ 　　9) 本能：不用说了，很色情！ 　　10) 医院风云：拉斯冯提尔导演的丹麦影片，吓的很多人不敢独自回家。 　　　　十佳爱情片 　　　　1) 泰坦尼克：商业大作！ 　　2) 漂亮女人：现代版麻雀变凤凰！ 　　3) 罗马假日：奥黛丽赫本的经典。 　　4) 金玉盟：淡淡的幽怨、一生的承诺！ 　　5) 卡萨布兰卡（北非谍影）：经典老片。 　　6) 毕业生：我们还能找到青春时代的纯洁爱情吗？ 　　7) 生命中不能承受之轻：以时代为背景的爱情名片，节奏缓慢。 　　8) 保镖：轻松健康的爱情电影。 　　9) 克莱默夫妇：对婚姻、儿女进行深入思考的伦理片。 　　10) 阳光灿烂的日子：属于我们这些人的青春！ 　　　　十佳魔幻片 　　　　1) 狼族盟约：法式魔幻片，明星众多的大制作。 　　2) 印第安纳琼斯（夺宝奇兵）三部曲：斯皮尔伯格和卢卡斯的强大组合！ 　　3) 倩女幽魂：中国鬼电影的里程碑！决不输于外国片！ 　　4) 魔戒三部曲：伟大的经典的真正的电影！！！ 　　5) 哈利波特系列：新魔幻电影的奇特分支。 　　6) 魔幻屠龙（龙的心）：感情真挚。 　　7) 木乃伊：幽默和特技结合的娱乐片。 　　8) 剪刀手爱德华：蒂姆伯顿最有想象力的作品。 　　9) 小飞侠：崭新的适合儿童的幻想片。 　　10) 大鱼：多看两遍吧，活着要善待自己啊！

巴赫（Johann Sebastian Bach, 1685-1750） 赛巴斯蒂安巴赫这位巴洛克风格的德国作曲家，杰出的管风琴、小提琴、大提琴演奏家，世人普遍认为其是音乐史上最重要的作曲家之一，并尊称他为“西方近代音乐之父”，他也是西方文化史上最重要的人物之一。他制作了1100多件作品，婚礼，闹鬼的房子，教堂，电吉他独奏，这就是巴赫！从礼仪风琴作品到管弦乐队的世俗颂歌，巴赫把西欧不同民族的音乐风格融为一体，集意大利、法国会德国传统音乐中的精华，曲尽其妙，足联壁合，天衣无缝。他对音乐形式和和谐的看法继续影响着几代音量制作人。巴赫出生于德国中部图林根州小城艾森纳赫的一个音乐世家，在有生之年是一位著名的宫廷乐长，在德国莱比锡圣多马教堂度过了最后的27年的光阴。巴赫自己在一生中并未享有盛名，而且在死后五十年中就已被世人遗忘，但是在近一个半世纪中他的名气却在不断地增长，一般认为他是西方音乐史中最伟大的两三位作曲家之一，而且有些人认为巴赫是最伟大的作曲家。巴赫的音乐作品可以说是汗牛充栋，他把复调音乐推向了后世无人能够超越的、完美的顶峰。巴赫的音乐之美，体现在两个方面：一方面是严格和均衡的美，主要体现在其对曲式的完美应用上，对这个方面的领悟要结合相关的曲式学知识；另一方面是深刻的抒情美，这个方面你只要用心听不难领会，他的无伴奏小提琴，平均律，勃兰登堡，哥德堡，哪一首不是充盈着无比的深情？巴赫的音乐有不少都充满了沉思冥想的意味，当然也不乏生机勃勃激动人心。他的作品体裁多样，乐队的有六部（勃拉登堡协奏曲）四部〈管弦乐组曲〉等，管风琴是他的强项，作品无数，我们熟知的有（d小调托卡塔及赋格）（c小调帕萨卡里亚）等，其他键盘的有如雷贯耳的（平均律）（哥德堡变奏曲）（英国组曲）（法国组曲）古组曲等，小提琴的有（无伴奏小提琴组曲与奏鸣曲）多部（小提琴协奏曲）多部小提琴奏鸣曲（有伴奏）等，大提琴的有（无伴奏大提琴组曲与奏鸣曲等......巴赫是一个虔诚的宗教徒，他的音乐大多为表达对主的崇拜，表现主所创造的世界和谐，表达的不是情感而是信仰。巴赫认为，世间万物都是上帝之创造、之恩赐，都在上帝的光辉沐浴之下，音乐所要歌颂的是这种上帝创造的和谐，和谐之中对那种上帝之光的仰望。在巴赫看来，音乐是他通向天国与上帝对话的云梯。音乐本身就是天堂的奇迹。音乐方式是通过隐蔽理性的方式使人感觉上帝的存在，巴赫音乐中除那些直接为宗教仪式而创造的管风琴曲、弥撒曲、受难曲、经文歌外，器乐曲往往通过节奏的对比与变化，来表现复杂的均衡关系。通过这种均衡关系而作复调处理，对位、变化，达到一种极丰富的循环。他的音乐，简单的也就是最复杂的，师最基本的点、线、面的复杂变化，接近于数学与逻辑。所以研究巴赫的权威著名管风琴家施魏策尔认为：巴赫的音乐是一种像宇宙本身一样不可思议的本体现。我认为这些都是巴赫被后来世人认为是不可遗忘的人物之一吧……